黄贻钧是我国第一代交响乐指挥家，是我国交响乐事业的开拓者和奠基人之一。1995年10月11日，黄贻钧不幸逝世，终年80岁。

　　在我国指挥界，黄贻钧是以学识渊博、多才多艺著称的。1915年5月4日生于苏州一个清贫的音乐家庭，很小就随父亲学习小提琴、风琴，又自学口琴、二胡、京胡、扬琴、月琴、钢琴，甚至学唱京剧和昆曲。18岁他在苏州善耕中心小学任音乐教师。1934年秋他只身到上海，进上海百代唱片公司百代国乐队任演奏员，以后随我国早期著名音乐家黄自学作曲，1937年考入上海国立音乐专科学校，主科学小号。副科学大提琴和中提琴。1938年10月，他进人上海工部局交响乐队（上海交响乐团的前身）任演奏员，是最早加入此团的四位中国音乐家之一。他是最早从事我国电影、话剧音乐创作的作曲家之一。新中国诞生后，他从指挥自己的作品开始了长期的指挥生涯。

　　黄贻钧是享誉中外的指挥家，也擅长演奏许多中外乐器，还是技艺精湛的作曲家。

　　《花好月圆》是他早期的作品。当年的百代国乐队开始只有五名民乐演奏员，但却是我国第一支从事艺术生产的专业民乐队。黄贻钧进这支国乐队后，拉二胡、打扬琴、弹吉他、奏小提琴，从儿时培养和造就的各种音乐才能，使他马上适应了这支要求很高的国乐队的工作。因为是附属于百代唱片公司的国乐队，所以此时国乐队的主要任务是为歌星录唱片伴奏，为唱片公司灌制民乐唱片。为电影配乐等等，工作十分繁忙。因为百代国乐队没有专业作曲者，也很 少有人从事作曲的行当，可是常常为歌星录唱急需有人写伴奏，灌唱片也需有人写曲于，于是负贻钧被逼上马，开始尝试作曲，居然很有成效。有一次灌唱片，国乐队先录了他作曲的《打更曲》，唱片母盘上还空出一截，需再录一首曲子才能灌满这张唱片，这就要即兴写一首曲，此事自然落到了黄贻钧身上。

　　只见他在录音棚一隅沉思片刻，信口哼出一个音调，随即发展成一首欢快的乐曲。大家操琴执弓热热闹闹地演奏出来，奏毕引起一阵叫好，唱片很快录完。可这首即兴之作叫什么名字呢？他的同行陈中依据乐曲的情绪，题名。花好月圆》，又引起一阵叫好，黄贻钧也很喜欢，因为曲名与乐曲的内容很吻合。不想这首匆忙赶写的即兴之作，竟成了一首音乐佳品，广为流传。以后黄贻钩把《花好月圆》改编成管弦乐曲，再以后民乐作曲家、指挥家彭修文又把这首管弦乐曲改编成同名民族管弦乐曲。于是《花好月圆》流传更广，直至海内外。

　　黄贻钧写《花好月圆》时刚刚20岁，恰是血气方刚、风华正茂的时候，对生活满怀希望，对未来充满信心，因此他在这首曲子里，抒发了乐观的情绪和对美好前景的追求。这首曲子朴实自然，感情真挚，短小精悍，意境深远。全曲从热烈的欢快引子开始，立即给人强烈的感染，随后出现明朗、柔和．轻盈的音乐主题，描绘了轻歌曼舞的图景，展现出朝气蓬勃的性格。

　　与之相呼应的另一个音乐主题活泼轻松而又淳厚高雅，并且有舞蹈性的节奏，洋溢着花前月下的诗情画意。乐曲最后在快速的旋律声中，又出现第一个音乐主题，只是情绪更加欢腾热烈，群众性的舞蹈场面也更加奔放壮观。

    鲜花和明月都是美好的象征，一曲。花好月圆。尽抒人间的美好感情，尽展人们追求的美好意境，因而受到海内外炎黄子孙的喜爱。