演出时间： 2019.03.16
演出场馆： 西安音乐厅-交响乐大厅
演出时长： 约90分钟(以演出现场为准）
入场时间： 以场馆规定为准
注意事项：a)演出详情仅供参考，具体信息以现场为准；
b)1.2米以下儿童谢绝入场，1.2米以上儿童需持票入场；
c)演出票品具有唯一性、时效性等特殊属性，如非活动变更、活动取消、票品错误的原因外，不提供退换票品服务，购票时请务必仔细核对并审慎下单。
d)需要开具发票的购票客户，请您在演出/活动开始5天前提供相关发票信息至在线客服，演出/活动结束后将统一由演出/活动主办单位开具增值税发票。
e) 有色饮料及食品请勿带入场内，部分演出瓶装水也不得入内。纸袋、塑料袋、随身包（大于25×20cm）以及摄影器材均需寄存。剧院内实行全面禁烟（包括电子烟在内），衣冠不整者、饮酒过量者，将无法进入剧院，敬请谅解。
f) 迟到需等候，并在工作人员的引导下于曲间或幕间入场，为尊重艺术家，演出期间请勿拍照、摄影以及录音。
演出详情
亲爱的稀饭们：
流水逝年，寒暑更替。西安交响乐团合唱团送走了2018，迎来了2019，即将点燃团庆一周岁的生日喜烛。
音乐会是音乐传播的主渠道。在过去的一年中，合唱团讴歌时代精神风貌，弘扬社会主义核心价值观，举办了《中国歌谣》、《永恒之光》、《和平颂歌》、《月亮河》、《圣诞钟声》等五场合唱音乐会，五场独唱、重唱音乐会，演出了与西安交响乐团亲密合作的马勒 “第二交响乐”、交响歌剧合唱《布兰诗歌》音乐会和“庆祝改革开放40周年”综合音乐会，重磅歌剧《卡门》（比才曲）和音乐会版歌剧《坎第德》（伦纳德·伯恩斯坦曲），并参加了在大雁塔北广场举行的一年一度的面向市民的免费公演，用饱满的激情和美轮美奂的歌声，为古都的文化生活增添了一抹魅力时光。
在新的一年里，我团将秉持播种高雅文化、服务普通民众的理念，继续为广大西安市民和八方游客奉献丰富多彩的音乐会演出，源源不断地提供世界合唱文献中无时限的经典篇章。展望新乐季，合唱团将隆重推介中外作曲家中卓越的生命个体，倾情演绎地域性强、民族风格浓郁、特色鲜明、具有代表性的东西方合唱作品，让世界越来越频繁、越来越清晰地听到西安交响乐团合唱团的眉轩簧鸣，昂首喷嘶。
国民素质是一张具有丰富内涵的名片，是国家精神和民族意志的浓缩沉淀。在共和国即将迎来七十年华诞的激动人心的时刻，西交合唱团将自觉地担当起音乐文化传播者和托命者的历史使命，致力于提高整个中华民族的高雅艺术素质。根据精心制定的排练全攻略，深入挖掘合唱艺术高台教化、陶冶性情，洒扫灵魂、提高境界……等多方面的化育功能，为把西安音乐厅和陕西大剧院办成一所开放的、高品质的音乐学校而努力奋斗。
置身于作曲大师的优美旋律和歌唱家们精彩演绎中的观众是幸福的，有满满的获得感。亲爱的观众朋友们，在2019年即将到来之际，衷心感谢您对西安交响乐团合唱团的一以贯的支持和厚爱，欢迎您像“走亲戚”那样步入西安音乐厅和陕西大剧院——“旧谷既没，新谷既升，钻燧改火，期可已矣。”感受品味的提升，领享听觉的盛宴；接受灵魂的洗礼，尽享精神的华筵。
常任指挥 孟幻
走入光明——莫扎特与弗雷圣乐合唱音乐会
莫扎特的圣乐遗作 弗雷的天堂之声
感受直抵灵魂深处的精神洗礼
经历《图兰朵》、《卡门》等歌剧锤炼的西安交响乐团合唱团，已成为本土乐迷热衷择选的合唱权威。2019年开季伊始，合唱团将在澳大利亚籍青年指挥陈希雯的执棒下，唱响莫扎特、弗雷等创作的经典圣乐，令您感受直触灵魂的精神洗礼。
指挥家陈希雯以热情洋溢的指挥风格著称，在圣乐领域颇有建树。她曾分别在台北巴赫艺术节、香港声乐艺术节上指挥巴赫的《马太受难曲》、莫扎特的《C大调大弥撒》；并与明尼苏达合唱团合作演出广受欢迎的《弗莱安魂曲》。本次，她将与西安交响乐团合唱团奉上多段圣乐历史里的不朽篇章，包括：莫扎特遗作《安魂曲》中威迫感十足的《震怒之日》、悲恸哀婉的《痛苦之日》，法国作曲家弗雷年轻时所作、仿若天堂之声的《拉辛颂诗》，德国作曲家弗朗茨·比伯所作的20世纪合唱经典《圣母颂》等。
同时，由西安交响乐团精英乐手合组的弦乐四重奏，亦将合作演出拉脱维亚作曲家派特里斯·法斯卡所作、在平和与爱中蕴含祷告的《沉默的果实》。令您远离都市喧嚣，觅得涤荡心神的音乐沃土。
曲目：
Programme：
上半场：
晚歌                
约瑟夫·莱茵伯格  
Abendlied    
Joseph Rheinberger  
震怒之日(选自安魂曲)
W.A莫扎特  
Die Irae (from Requiem)
W.A Mozart  
痛哭之日(选自安魂曲)
W.A 莫扎特
Lacrymosa (from Requiem)
W.A Mozart
圣母颂                          
弗朗茨·比伯  
Ave Maria    
Franz Bielb
拉辛颂诗 Op. 11                          
加布里埃尔·弗雷              
Cantique de Jean Racine Op. 11
Gabriel Faure  
在这闪亮的夜晚                          
莫伦·劳里森
Sure on this Shinning Night              
Morten Lauridsen
星星                          
艾利克斯·埃森瓦尔斯          
Stars
Eriks Esvenvalds
下半场：
沉默的果实                          
派特立斯·法斯卡
Fruit of Silence
Peteris Vasks
弦乐四重奏+合唱团
String quartet + choir
祈祷                  
欧拉·格耶里奥      
Prayer      
Ola Gjelio
中音萨克斯+钢琴
Alto saxophone + piano
进入光明
杰克·罗斯塔德
Into the Light
Jake Runestad
*室内乐团伴奏（或弦乐伴奏）
节目单仅供参考，以现场演出为准



指挥  DR. KATHERINE CHAN (陳希雯)
澳大利亚籍指挥家陈希文博士的祖籍为中国香港，她以其在指挥台上台下的热情和活力而为人所称道。目前陈博士居住在美国波士顿，担任美国东北大学合唱团总监及音乐学院的助理教授。她负责指导东北大学合唱协会合唱团及室内乐歌手，教授指挥学、基础乐理以及古典钢琴等课程。她同时也是波士顿后湾合唱团的助理指挥。在东北大学任教之前，陈博士曾是威斯康星大学苏比略分校合唱协会的总监。
陈博士是一位具有高度创新和合作精神的艺术家。2015年，她与歌剧词作者Michael Dennis Browne以及明尼苏达州合唱团的歌手们合作，共同参与演出《弗莱安魂曲》，并协助Kathy Saltzman Romey以及明尼苏达州合唱团，参与合唱交响演出项目的制作。
2017至2018乐季期间，陈博士受邀担任明尼苏达合唱团假日演出项目《圣诞幻想》的指挥，后再次担任明尼苏达合唱团家庭音乐会《全球和谐》的客座指挥家。陈博士积极参与明尼苏达双城校区多家合唱组织机构，同时也担任The Summer Singers歌手协会的助理指挥、市政和学校各演出团体的督导。
多年来，陈博士受邀参演多届国际知名艺术节活动。2010年，她是澳大利亚国家合唱协会艺术节的制作人。同年，她被授予悉尼交响合唱基金会第五届合唱指挥奖学金。2011年，她作为特邀嘉宾，参加大师Helmuth Rilling在俄勒冈巴赫艺术节上的大师班。2012年，她师从Rilling大师，继续进修，并分别在台北巴赫艺术节上和香港声乐艺术节上指挥作品巴赫《马太受难曲》和莫扎特《C小调大弥撒》。
2015年，她和John Nelson一同参加的ACDA国家级大会指挥大师班。次年，参加国家指挥家研讨会，一同出席的还有Jon Washburn以及多伦多室内乐合唱团。2017年，陈博士参加ACDA毕业生指挥大赛，成功进入最后的四人组决赛。
陈在明尼苏达州立大学(UMN)获得了指挥学博士学位，师从Kathy Saltzman Romey和Matthew Mehaffey。在UMN求学期间，她曾担任大学合唱团、室内乐歌手协会、男子女子合唱团的副指挥，并担任本科学生的助教。同时，她协助策划明尼阿波利斯年度女声艺术节，专注推动女合唱歌手间的交流合作。陈在华盛顿大学获得音乐合唱指挥硕士学位，师从Geoffrey Boers博士。此前，她在昆士兰格里菲斯大学音乐学院获得音乐表演及教育学学士学位。
此外，陈博士合作或师从的其他知名指挥家包括Weston Noble、John Nelson、Jeffrey Kahane、Matthew Halls、Simon Carrington以及Debra Shearer-Dirié等。

西安交响乐团合唱团
Xi’an Symphony Orchestra Chorus


如果说有一种乐器，同时具备天然和丰富多变的特性，那只有人声。
因为歌唱，我们传情，达意，抒怀，咏志，令语言更动听，令旋律更可懂。
因为合唱，我们凝聚，应和，丰富，和谐，通过歌声的流动释放内心，靠近信仰，也在这流动中达成对彼此的理解与欣赏。
一个城市，需要有一支代表性的合唱团来与世界交流，吸引更多的国外的专业的合唱团体与之对话。
这是西安交响乐团合唱团成立的初衷，也是我们的愿景。
我们的成员，由全球各大音乐学院和院团遴选而来，建团与招募的标准，不止于“专业”，更要求“杰出”。
我们的表演，也不止于单曲，音乐会，更要用歌声来擦亮舞台艺术皇冠上的明珠—歌剧。
如同西安交响乐团一样，唯有职业化，才能让我们唱得更专业，也唯有职业化，才能让我们走得更长远。2017年，陕西大剧院落成开放，这也是我们的诞生元年。
念念不忘，必有回响，每一次发自初心的改变，都应如是。