演出时间： 2019.05.17
演出场馆： 国泰艺术中心
演出时长： 约90分钟
入场时间： 以场馆规定为准
注意事项：a)演出详情仅供参考，具体信息以现场为准；
b)1.2米以下儿童谢绝入场，1.2米以上儿童需持票入场；
c)演出票品具有唯一性、时效性等特殊属性，如非活动变更、活动取消、票品错误的原因外，不提供退换票品服务，购票时请务必仔细核对并审慎下单。
d)需要开具发票的购票客户，请您在演出/活动开始5天前提供相关发票信息至在线客服，演出/活动结束后将统一由演出/活动主办单位开具增值税发票。
演出详情
乐团简介 Music experience
在瑞典, 尼古赫帕琴又被叫做键盘小提琴,尽管这种乐器曾在欧洲一度消失,但瑞典人民把它流传到了400年后的今天。瑞典语中“尼古”意为“键盘”，而“赫帕”意为“弦乐器”，所以它又被称为“键盘小提琴”。而西奥伯琴和维奥尔琴虽然没有键盘但是都排布了琴弦。这三种乐器组合在一起，被称为打开对比世界之门的“钥匙”：张力与松弛、明亮和阴暗的对比；它们还是解读巴洛克音乐语言、意象和美学的关键。他们渴望把这种特殊的语言传递给新世纪，并且希望超越传统的巴洛克和弦进行、停顿、和声形式。如何把这些古代乐器融入现代的篇章，他们正在进行探索。
迪迪埃·弗朗索瓦（尼古赫帕琴）
弗朗索瓦，一位音乐匠人和音乐设计师，为我们带来了一场弦乐和情感上的微观革命。他演奏用的尼古赫帕琴声音温暖轻柔又富有爆发力，具有一种不可抗拒的魅力，被许多北欧国家用来演绎传统音乐。在他的专辑中，“viola d’amore chiavi”以崭新的形式呈现，重新诠释了巴赫、伊萨伊、萨蒂、奥斯曼古典音乐、传统民俗音乐、裘宾和查理·马里亚诺的传统爵士作品、以及他自己的作品，生动地展现了历史、地理和情感之间的联系，观众因此得以体会音乐的伟大革新。
弗朗索瓦对音乐不惜一切代价的真诚，还有夜以继日对技巧的精雕细琢，使得乐器得到丰富的表达。技巧与音乐家的严谨相结合，他们通过书面的力量达到真正的和谐，打开一个共鸣声线交织的美妙世界。弗朗索瓦一直追随比利时小提琴巨匠格鲁米欧的信条：“宁静和轻盈才是关键”。在不断探索的过程中，他担任了众多艺术家的音乐专家并与许多电影音乐家和小说家合作，如编舞家安妮玛丽·波拉斯、电影《指环王》作曲家霍华德·肖、法国凯撒奖获奖影片《交响人生》作曲家阿曼德·阿莫等。人们这样形容这位比利时魔术师的音乐：我们无法对感人至深、触人心弦的声音无动于衷，它就像依赖性药物一样，让我们欲罢不能。此外，弗朗索瓦还是一位雕塑家。
弗洛里斯·德·莱克（西奥伯琴）
弗洛里斯·德·莱克是国际室内乐组合“Rates del Viejo Mundo”的核心成员。“Rates del Viejo Mundo”由来自欧洲的各种独特乐器组成。他们把高度精炼的1600年前的世俗音乐带到了世界各大顶级音乐厅的舞台。除了最受推崇的复调作品，该组合同样注重器乐演奏和口头演奏的传统。
除了与“Rates del Viejo Mundo”成员合作演出，弗洛里斯还经常独奏鲁特琴、比维拉琴和巴洛克吉他。同时，他还在比利时鲁文音乐学院和埃德海姆、折芬特姆音乐学校教授音乐史、鲁特琴和室内乐音乐演奏。弗洛里斯还促进了网络音乐工具Klarafy的开发，这项工具曾获BOA奖项的一项金奖和三项银奖。比利时诗人巴特·斯图坦、意大利小说家韦罗内西、诗人霍尔福特都曾赞美弗洛里斯极具魅力的表演。Word杂志评价他为“比利时最受欢迎的鲁特琴演奏家”，30CC/Alamire基金会评价他为“最杰出的弗兰芒青年音乐家之一”。
克莱曼斯·席尔茨（维奥尔琴）
克莱曼斯·席尔茨就读于布鲁塞尔皇家音乐学院，分别跟随菲利普·皮埃洛和艾维·杜希学习维奥尔琴和大提琴。她是各类乐团的常驻演奏家，包括巴洛克室内乐团、管弦乐团以及合唱团，并经常参演各类维奥尔琴和小提琴音乐会。她曾为不同类型的演出形式和作品编创维奥尔琴舞台曲目并亲自出演，如弗拉特里尼学院的马戏表演、由作家索尔·沙朗东的小说改编的当代剧目《第四面墙》、以及与阿诺拉达·鲁霍农顿组成的二重奏。 除此之外，她还与保利娜·席尔和安德烈·西苗尼一起推动在公共区域进行音乐和诗歌的“漫步”演出。