时间：2021.04.23 周五 20:00
场馆：广州市 | 星海音乐厅(交响乐演奏厅)
星海音乐厅2021年向热爱古典音乐的观众们推出全新品牌——“室内乐•听”系列音乐会。该系列以室内乐演奏厅为主要舞台，为大家呈现高水准、近距离、适合室内乐品鉴的环境，以重奏、独奏曲目以及别具一格的编配为乐迷带来不同于交响乐的体验，让乐迷的耳朵领略“沉浸式”体验，多方位感受室内乐的精致或典雅、传统或新奇，为你揭开室内乐“听”的魅力！
成立超过15年的组合“基因三重奏”将带来一场极具经典传承的钢琴三重奏音乐会，钢琴、小提琴、大提琴的组合将回归室内乐的传统形式，演绎“古典三杰”海顿、莫扎特、贝多芬的作品，这三件不同个性的乐器将在演奏家彼此的音乐对话中找到共鸣与乐趣。本次音乐会，基因三重奏将在广州演出贝多芬第二交响曲的三重奏版，这也是难得一见的现场演绎。
钢琴：张佳林
小提琴：张精冶
大提琴：宋昭
演出曲目
海顿：G大调钢琴三重奏“吉普赛”，Hob. XV:25
Haydn: Piano Trio in G major, Hob. XV:25 ‘Gypsy’
莫扎特：降B大调钢琴三重奏，K.502
Mozart: Piano Trio in B-flat major, K.502
贝多芬：D大调第二交响曲（钢琴三重奏版，贝多芬改编）Op.36
Beethoven: Symphony No. 2 in D Major, Op. 36
(Arr. for Piano Trio by the composer)
*具体曲目以演出现场为准
艺术家介绍
基因三重奏（DNA Trio）
基因三重奏（DNA Trio）成立于2005年3月，由钢琴家张佳林、小提琴家张精冶和大提琴家宋昭组成。三位成员在中央音乐学院共同生活学习二十余载所缔结的深厚友谊，是创立“基因”三重奏的初衷。
2005年4月，基因三重奏在北京成功举办了首演音乐会，之后他们与北京、天津、上海、宁波、广州、武汉、苏州、长沙、哈尔滨等地的音乐厅合作，并应邀在多所大学和及艺术院校交流演出，得到了社会各界的广泛关注。在研习传统经典作品之余，他们还积极推广年轻作曲家的新作品，并重新编配、改编了许多国内外经典声乐及器乐作品。2007年3-4月间，基因三重奏应邀参加了德国“西门子艺术基金会”在华举办的首届国际室内乐大师班，受到了前柏林爱乐乐团首席小提琴家Rainer Kussmaul教授及前东京四重奏团大提琴家Sadao Harada教授的悉心指点，并给予了极高的评价。
自2011年，基因三重奏在北京中山公园音乐堂、武汉琴台音乐厅、苏州文化艺术中心大剧院等地举办了平安夜、情人节、七夕系列主题音乐会，与青年作曲家周静、陈欣蕾合作，改编、演奏了大量经典流行歌曲，用精致、严谨的态度诠释通俗音乐，受到了各界音乐爱好者的肯定与欢迎。2015年应邀在北京大学百年讲堂、北京中山公园音乐堂、福建大剧院音乐厅、武汉琴台音乐厅、国家大剧院资料中心等地成功举办“回到原点——基因三重奏十周年”系列音乐会及活动，被各地媒体广泛报道。自2017年至今，基因三重奏在中山公园音乐堂已先后举办了四场维也纳古典乐派巨匠的钢琴三重奏作品系列专场音乐会，并将继续进行。
基因三重奏发行的录音专辑包括2009年中唱广州公司出版发行的《基因三重奏现场录音》，以及2018年由中国国家大剧院唱片公司（NCPA Classics）制作出版发行的《贝多芬、莫扎特、海顿钢琴三重奏》。
* “基因”的涵义：在他们的演奏及创作中将始终保持音乐的单纯性，永远坚持艺术音乐基因的传承，并关注它的发展。

张佳林
合作钢琴演奏者，中央音乐学院教授、声乐歌剧系钢琴伴奏及艺术指导教研室主任，雅马哈签约教育家，“基因”钢琴三重奏组（DNA Trio）成员。与多位享誉国际的歌唱家、演奏家长期合作音乐会，录制CD 唱片二十余款，由中唱（CRC）、环球（UMG）、国家大剧院音乐品牌NCPA Classics等公司制作发行。作为特邀撰稿人，曾在国内各类期刊发表音乐评论及观点文章，著有《钢琴演奏与伴奏技巧》一书。为演出及学术机构、广播电视、网络媒体策划古典音乐推广活动，并主讲声乐、钢琴作品系列讲座。

张精冶
张精冶是当今最优秀的小提琴演奏家之一，同时他还是中央音乐学院教师、纽约皇后大学客座教师、基因三重奏联合创始人、国家大剧院八重奏联合创始人、北京交响乐团特邀乐队首席、北京现代音乐节演出总监。他曾在众多小提琴大赛中获奖，包括中国最高音乐奖项“金钟奖”小提琴比赛、以及意大利“波斯塔基尼”国际小提琴比赛等。他还在国际比赛中获得过 “巴赫演奏最佳奖”。作为目前演出最为频繁的年轻才俊之一，他的演出活动遍及欧洲、北美、亚洲等诸多国家和地区，在诸如纽约卡内基音乐厅、中国国家大剧院、东京三得利音乐厅成功演奏过音乐会，并与瑞士国家电台和中国国家大剧院合作灌制过唱片。张精冶在演出当晚演奏的意大利名琴将由喻艺术基金会提供。

宋昭
1998年至今，宋昭以先锋大提琴艺术家的身份活跃于国内外音乐会、戏剧、舞剧、展览、影视等前沿艺术领域。以中国艺术家的身份应邀参加墨尔本艺术节、美国ASIA Society、美国COIL Festival、以色列国际术节（Israel Arts Festival）、波兰比亚韦斯托克艺术节、格鲁吉亚第比利斯戏剧节、贝多芬音乐节、克罗地亚艺术节、保加利亚艺术节、北京国际音乐节、上海国际艺术节等国际一线艺术节，并获得德国DAAD文化艺术交流基金高额奖学金。宋昭受到已故世界音乐大师Mstislav Rostropovich和Isaac Stern的卓越赞誉，被誉为“天才大提琴家”、“不可多得的大提琴人才”。以策划人、制作人、导演等多元身份，先后制作推出《耘•无声之境》、《乐•季》、《丝绸》、《七贤》、《座右听音》等大型当代东方音乐艺术项目，其作品赢得包括全球40个国家观衆的高度赞誉，被誉为国内最富于创造力的多元音乐艺术家。