时间：2022.05.20 周五 19:30
场馆：南京市 | 江苏大剧院--歌剧厅
曲目单
一、中国管弦乐《节日序曲》
作曲：施万春
改编：张列
二、昆曲《牡丹亭》选段“游园”
配器：王爱康
演唱：单雯
三、管子协奏曲《丝绸之路幻想组曲》
第二乐章：古道吟
第四乐章：楼兰梦
第五乐章：龟兹舞
作曲：赵季平
管子：韩雷
四、笛子协奏曲《飞歌》
作曲：唐建平
笛子：唐俊乔
——中场休息——
五、二胡协奏曲《飞天梦》
作曲：阮昆申
二胡：宋飞
六、琵琶二胡双协奏曲《云影》
作曲：张征
琵琶：吴玉霞
二胡：刘蕾
七、中国管弦乐《丝竹的交响》
第一乐章：慢板 船歌
第二乐章：快板 丝竹交响
作曲：刘长远
*以上排名按演出顺序，曲目及阵容以实际演出为准
演出简介：
指挥：彭家鹏
  彭家鹏（艺术总监兼首席指挥），国家一级指挥，享受国务院政府津贴。第十三届全国政协委员，第76届国际青年音乐联盟执委。中国广播民族乐团、中国歌剧舞剧院、澳门中乐团（2003—2016）、河南交响乐团、中国东方交响乐团、东方中乐团艺术总监兼首席指挥；乌克兰国家交响乐团、奥地利萨尔茨堡莫扎特交响乐团、奥地利格拉兹交响乐团、韩国釜山国立国乐管弦乐团、捷克国家交响乐团的常任客席指挥；2017年6月起任苏州民族管弦乐团艺术总监兼首席指挥。
  彭家鹏毕业于中央音乐学院指挥系，获硕士学位。曾参加于荷兰举办的第35届国际康德拉申指挥大师班奖唯一的亚洲获奖指挥家，并以第一名的成绩完成国际指挥大师班（乌克兰基辅）的学业。曾获中国金唱片指挥特别奖、国家“四个一批”人才、中国十大杰出青年等荣誉。自2000年起连续13年在维也纳金色大厅指挥世界各大乐团，引起巨大轰动，奥地利《信报》称他为“兼有日本小泽征尔和意大利指挥大师穆蒂的指挥风范”，奥地利最具权威的音乐评论家辛科•卫奇评价他“生机盎然、热情洋溢、手部动作快而线条优美，具有独特的风格”。
  2013年，他远赴以培养世界大师级指挥而闻名的维也纳音乐表演艺术大学深造欧洲歌剧，获得导师康阿德•莱茵特纳教授评语：“彭家鹏先生有着非凡的才华、高度的敏锐和细腻的乐感，这使他的指挥艺术臻于完美”。2021年荣膺奥地利音乐剧院奖•国际音乐文化成就奖。

昆曲：单雯

  1989年出生，中共党员，国家一级演员，中国第29届梅花奖榜首获得者，著名昆曲表演艺术家张继青老师入室弟子，中共共青团十七大代表。领衔主演昆曲大戏《1699桃花扇》《牡丹亭》《玉簪记》《浮生六记》《红楼梦》《南柯梦》《醉心花》《西楼记》等。
  获全国首届“红梅杯”戏曲大赛“金奖”；
  获全国昆曲优秀青年演员展演“十佳新秀”奖；
  获第五届中国昆曲艺术节“优秀青年演员表演”奖；
  获全国戏曲大赛“梨园杯”“一等奖”；
  被选入江苏省“五个一批”高层次人才培养对象；
  被选入江苏省“333人才培养”对象；
  被评为江苏省“优秀青年戏曲人才”称号；
  领衔主演《1699.桃花扇》获全国“五个一”工程奖；
  领衔主演的昆曲《南柯梦》获江苏省“精品工程”。
  2009年被评为江苏省“六大人才高峰”培养对象；
  2006年出版个人CD昆曲《牡丹亭》精选唱段“如花美眷”；
  2014年出版个人昆曲DVD《水磨雯韵》；
  2016年出版个人昆曲专辑《雯韵•幽梦》；
  2016年获“两岸三地《牡丹亭视频大赛》”第一名；
  2016年获首届江苏“紫金京昆艺术节”“表演奖” ；
  2017年领衔主演大戏《醉心花》被选入国家艺术基金巡演项目；
  2018领衔主演《幽闺记》获江苏省“紫金文化艺术节”“优秀剧目奖”以及“个人表演奖”该剧被入选江苏省艺术基金项目；
  2019年领衔主演上海大剧院出品《浮生六记》；
  2020年被评为中国文旅部“优秀专家”，同年被评为江苏省“突出贡献”者；
  20021年拍摄戏曲电影《牡丹亭》领衔主演杜丽娘。

管子：韩雷

  韩雷，师从著名管子教育家胡志厚教授，现任中央音乐学院教授、博士生导师兼中国音乐学院客座教授，中国音乐家协会会员。曾担任上海民族乐团、新加坡华乐团独奏家多年。先后与赵季平、张国勇、谭立华、叶聪、阎惠昌、王甫建、关迺忠、顾冠仁、张列、刘沙、夏飞云，Brubeck, Jeremy Monteiro等海内外著名的音乐大师及马林斯基交响乐团、北京交响乐团、青岛交响乐团.西安交响乐团,上海爱乐乐团,广州交响乐团，新加坡华乐团、澳门中乐团、台湾国立乐团、中央民族乐团、中国广播民族乐团、广东民族乐团、上海民族乐团等海内外著名交响乐团华乐团合作，享誉海内外的华乐界。
  近年来首演了多部管子协奏曲，韩雷也是目前管子领域唯一完整诠释演奏过中国金钟奖管子组大赛指定曲目（丝绸之路幻想曲）等四部最具代表性的管子协奏曲的演奏者。                  
  重要艺术经历和乐器改革专利：
  曾作为首批为上海申请世博会的中国艺术家代表团成员，参加了德国汉诺威的世博会演出及德国和欧洲的巡演赢得国内外媒体高度评价。
  他发明的可快速转调管子获得了国家专利局实用新型专利。
2009年参加中国驻新加坡大使馆庆祝中华人民共和国成立六十周年的盛大晚会。同年受邀参加台湾国乐团风格大师系列的演出担任独奏。
  2011年受邀广东民族乐团正式成立揭幕音乐会上担当独奏。同年受到上海音乐任院的邀请，在学院里举办大师班管子讲座。
  2012年受邀参加上海音乐学院的新年音乐会的演出，同年也受新加坡国立大学的邀请，完成了Nus管子考级的编著。
  2014年受青岛交响乐团的邀请参加了乐团欧洲巡回演出。
  2015年受到中央音乐学院邀请在学院举办了专家讲座及参加首届民族音乐节的开幕演出。
  

笛子：唐俊乔

  著名竹笛演奏家，上海音乐学院教授，博士生导师，中国音乐家协会理事，上海领军人才，上音高研院中国竹笛艺术中心主任，上音竹笛乐团团长兼艺术总监，上海音乐家协会竹笛专业委员会会长，中国音乐家协会竹笛学会副会长，中国民族管弦乐学会竹笛专业委员会副会长，国家艺术基金评审委员，国家教育部论文评阅中心特聘专家。
  作为中国民族音乐领军人物之一，她是当代国乐领域标杆式的演奏家和教育家，经她首演的新作品24部，出版教学论著及演奏专辑27部，2018年由她主持并主演的大型国家艺术基金原创项目——民族器乐剧《笛韵天籁》其无言无词仅用音乐表达剧情的方式，为我国器乐舞台创新表演形式开创先河，并于全国十余城市巡演34场大获赞誉好评，其创建的“上海音乐学院竹笛乐团”也因该剧的成功演出，获评文化旅游部“中国十大优秀民族乐团”。
  作为演奏家她是中国唯一一位受邀带着多部竹笛协奏曲与纽约爱乐、英国BBC、德国班贝格等世界名团进行常年合作演出的民乐独奏家，并曾为三十多位国家元首演奏过中国传统乐曲，演出足迹遍布世界各地。
  作为教育工作者，她的教学成就令人瞩目，她为上海音乐学院先后培养出金奖学生20余名在权威国内外赛事中囊获金奖39次，业界誉之为“中国竹笛梦之队”。2019与2020年她作为寻乐人两度受邀电视国乐热播节目《国乐大典》，其专业耿直的点评风格深受大众喜爱，所带队上音、央音、国音等音乐学府青春乐手们组建打造的“唐家军”乐团，也以高超的演奏技艺和多样的音乐风格，最终登顶《国乐大典》总冠军宝座，成为“冠军导师”吸粉无数，好评如潮。
  由于突出的演奏与教学成果，她曾五次获得上海市文化艺术人才优秀教师称号、九次荣获贺绿汀基金奖以及上海音乐学院院长奖、国家级教育教学成果奖、国家教育部“霍英东教育基金奖”等。

二胡：宋飞

  著名胡琴表演艺术家、教育家、博士硕士研究生导师。曾任职于中央民族乐团、中国音乐学院。现任中国戏曲学院副院长、教授。中国音乐家协会副主席、中国音乐家协会表演艺术委员会主任、二胡学会会长。曾荣获国务院颁发的特殊贡献奖、获国家表彰的“中青年德艺双馨文艺工作者”称号。曾获首届“ART”杯国际比赛二胡专业组一等奖（1989），中国“金唱片”奖（2003），中国唱片“金碟”奖（2005），中国十大发烧唱片奖（2006）、中国音像博览会“特金奖”（2006），亚洲十大发烧唱片最佳唱片奖和最佳演奏奖（2007），杰出民乐演奏家（2017）等重大奖项。
  宋飞于1999年开始从事专业教学工作，开创了独具特色的二胡“双语”教学模式，以开放的理念、多元的思维兼容传统和现代、中国和世界各种音乐风格及元素，启发学生了解、体会不同民族、地域和国家，以及不同时代、语境中音乐的文化特质，从而更好地运用不同的音乐语言来表达、诠释音乐的内涵。宋飞已经培养出一批才华出众的学生，这批学生在全国的高级别专业比赛中均曾获得大奖。
   自1995年以来，宋飞在中国以及亚洲、欧洲、北美洲、澳洲各国举办了多场个人独奏音乐会。因其精湛、高超而极富艺术表现力的演奏才华，被誉为世界级的中国弓弦艺术演奏大家。宋飞的二胡演奏艺术，可以说是集各家各派之精华，融传统与现代于一体。她的二胡演奏已经成为具有示范性、引领性的楷模。她的演奏风格着重于作品的意、情、趣，听来自然流畅，挥洒自如。被媒体喻为“中国二胡皇后”和“中国当代誉满国际乐坛的二胡演奏家”。

琵琶：吴玉霞

  国家一级演奏员，中国艺术研究院创作委员会委员、博士研究生导师。中宣部“文化名家”暨“四个一批”人才，中国文联各文艺家协会“德艺双馨”优秀文艺工作者，享受国务院颁发特殊津贴专家。第10-12届全国政协委员，全国三八红旗手。中国民族管弦乐学会会长暨琵琶专业委员会会长；中国音乐家协会理事暨社会音乐委员会副主任。原中央民族乐团副团长，首席琵琶演奏家。
  发表专著《我的琵琶行》指尖上的舞蹈——“琵琶技术技巧练习”、《实用琵琶演奏教程》；文论《我的舞台——演奏者的触点与立点》《远去的背影》《采撷生活的旋律-于庆祝和他的弹拨乐合奏“绿色的竹楼”》、《艺术需要精神支撑-写在第8届中国音乐金钟奖全国琵琶比赛之后》《刘德海琵琶艺术探源与思考》等；独奏专辑《千秋颂》《玉鸣东方》《律动》《珠落玉盘》等;创作《律动》《风戏柳》等琵琶曲;首演《春秋》《古道随想》《妙音天舞》《茶歌》等协奏、独奏、重奏作品；担任《华乐大典·琵琶卷》副主编、《你是秋》李光华纪念文集主编。
  80年代以来曾在国内外重大艺术活动中担任独奏，成功举办个人独奏音乐会、专题讲座数百场，其中《千秋颂》《玉鸣东方》《艺术的审美与表达》反响强烈。有评论道:“她的演奏细腻而不做作，激情而不狂放，深切的领会，细腻的表达，情感的充沛，个性的鲜明，为琵琶演奏艺术树立了新的品貌”。
  2016年吴玉霞组建中国艺术研究院“艺苑国风”艺术家小组；2017年受聘于宁波市委宣传部创立文艺大师工作室；2018年中国艺术研究院学术、艺术工作室-吴玉霞乐坊于北京成立。

二胡：刘蕾


  刘蕾，中国艺术研究院青年二胡演奏家，二胡文学硕士，中国民族管弦乐学会理事。
  自幼随父学习二胡，1996年考入中央音乐学院附小，师从田再励教授。2003年以优异的成绩保送升入中央音乐学院民乐系，2007年保送攻读中央音乐学院硕士学位，2010年获得文学硕士学位。
  多次参加各类音乐节、国内外文化交流活动、大型主题活动的文艺演出。首演了大量国内外室内乐作品，录制出版《舞琴海》个人专辑、《中国民族弓弦类乐器简介》远程教育课程、《未来幻像》室内乐作品集，《艺苑国风》室内乐专辑等。

南京民族乐团介绍：
  南京民族乐团，江苏省最早独立建制的国有专业民族乐团，也是中国有影响力的职业民族乐团之一。乐团创建于上世纪八十年代，经过数十年的发展历程，现已成为一个拥有拉弦、弹拨、吹管及打击乐四个声部全编制的大型民族管弦乐团。2019年，在南京市委市政府、建邺区委区政府的大力扶持下，南京民族乐团迎来全新的发展机遇，以“市区两级”合作共建模式，重组扩建乐团，建立了职业化运营管理模式，并邀请中国民族管弦乐杰出指挥家张列担任乐团音乐总监与首席指挥。 同时，乐团与江苏大剧院正式签约，成为剧院首支常驻乐团。
  地处民乐大省、六朝古都，南京民族乐团以传承国乐经典，弘扬民族精神为己任，始终致力于民族音乐事业的传播推广与发展创新。乐团拥有一批在国内外享有盛誉的演奏家，并与国内、国际众多著名作曲家、指挥家、演奏家长期紧密合作，以其纯正的中国音乐风格，富有时代精神的精彩演奏，深受中外听众、艺界人士的赞誉。
  乐团足迹遍布世界四十多个国家和地区，积极配合南京文化交流访问活动，展示南京名城底蕴，传播中国民族音乐，被誉为“中华人民共和国高水平的交响乐队”，被文化部（现文化旅游部）确定为“对外文化交流重点院团”。与此同时，乐团每年推出大量公益性演出，为普及中国民族音乐做出努力。
  多年来，南京民族乐团已形成了独具特色的音乐风格，以中国传统文化和现实主义题材为创作主题，不断地传承、求索、创新，积淀了丰富的原创作品。2004年乐团在维也纳金色大厅举办《金陵寻梦—中国猴年新年音乐会》并同步向国内直播；乐团创意策划、并邀请著名作曲家赵季平先生创作大型民族交响乐《和平颂》，于2005年作为全国“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利60周年活动”的开幕式演出，在北京人民大会堂隆重献演，如今民族交响乐《和平颂》已经化作“牢记历史、珍爱和平”的音乐符号，年年奏响在世界各地；乐团向众多著名作曲家委约的原创民族交响乐作品，如郭文景先生的《桃花扇》，崔新先生的《金陵风韵》、《盛世重光》、《子·水云·归》，许志斌先生的《康僧会》，张巍先生的《解放·1949》，陈思昂、杨一博、孔志轩先生的《国之当康》，苏潇先生的《莫愁》等作品已成为乐团的经典之作。